Օպերան՝ երաժշտական թատրոնի հավերժական ձևը, դարերի ընթացքում զգալիորեն զարգացել է՝ առաջացնելով ինչպես ավանդական, այնպես էլ ժամանակակից ոճեր։ Օպերային ուսումնասիրությունների աշխարհում այս երկու ձևերի հիմնական տարբերությունները հասկանալը կարևոր է օպերային պատմության և երաժշտական երգացանկի հարուստ գոբելենը գնահատելու համար:
Պատմական համատեքստ.
Ավանդական օպերան, որը հաճախ կապված է Վերդիի, Պուչինիի և Մոցարտի նման կոմպոզիտորների հետ, առաջացել է բարոկկո և դասական ժամանակաշրջաններում, որոնք բնութագրվում են մշակված վոկալ մեղեդիներով և նվագախմբային նվագակցությամբ: Ի հակադրություն, ժամանակակից օպերան արտացոլում է մոդեռնիզմի, փորձարարության և ավանդական տոնային կառույցներից հեռանալը, ոգեշնչվելով երաժշտական մի շարք ժանրերից և մշակութային շարժումներից:
Ոճական նրբերանգներ.
Վոկալ տեխնիկայի, նվագախմբի և քնարական թեմաների տարբերությունները տարբերում են ավանդական և ժամանակակից օպերան։ Ավանդական օպերային կատարումները հաճախ հավատարիմ են կոնկրետ վոկալ ավանդույթներին և օպերային պայմանականություններին` կենտրոնանալով արիաների, ասմունքի և անսամբլների վրա: Մյուս կողմից, ժամանակակից օպերան ընդգրկում է վոկալ արտահայտչության ավելի հեղհեղուկ մոտեցում՝ ներառելով նորարարական վոկալ ոճեր և թատերական տեխնիկա, որոնք մարտահրավեր են նետում ավանդական նորմերին:
Օրտրատի առումով ավանդական օպերան նպաստում է փարթամ սիմֆոնիկ պայմանավորվածություններին, իսկ ժամանակակից օպերան հաճախակիորեն ինտեգրում է էլեկտրոնային եւ ոչ ավանդական գործիքները, հրելով նվագախմբային փորձերի սահմանները: Ավելին, ավանդական օպերայում քնարական թեմաները հաճախ պտտվում են անժամկետ պատմությունների, դիցաբանության եւ պատմական պատմությունների շուրջ, մինչդեռ ժամանակակից օպերան լուծում է ժամանակակից սոցիալական խնդիրները, մարդկային հույզերը եւ հոգեբանական պատմությունները:
Զարգացող պատմողական ձևեր.
Ավանդական և ժամանակակից օպերայի ամենավառ տարբերություններից մեկը պատմողական ձևերի զարգացման մեջ է: Ավանդական օպերան, որը մարմնավորվել է այնպիսի ստեղծագործություններով, ինչպիսիք են Բիզեի «Կարմենը» և Վագների «Der Ring des Nibelungen»-ը, հավատարիմ է գծային պատմվածքին և մեծ, պատմական նարատիվներին: Ի հակադրություն, ժամանակակից օպերան խորանում է մասնատված և ոչ գծային պատմվածքների մեջ՝ հաճախ ոգեշնչվելով ժամանակակից գրականությունից, կինոյից և վիզուալ արվեստից՝ ստեղծելու բազմաչափ, մտածելու տեղիք տվող պատմություններ:
Ընդունելով նորարարությունը.
Ժամանակակից օպերան ընդգրկում է նաև տեխնոլոգիական և մուլտիմեդիա նորարարությունները՝ ներառելով վիդեո պրոեկցիաներ, ինտերակտիվ տարրեր և կայքի հատուկ ներկայացումներ՝ ժամանակակից հանդիսատեսին ներգրավելու համար ընկղմվող, բազմազգ զգայական փորձառությունների մեջ: Ավանդական օպերային բեմի այս շեղումը արտացոլում է ժամանակակից օպերայի դինամիկ բնույթը՝ հարմարվելով ժամանակակից հանդիսատեսի զարգացող ճաշակներին և ակնկալիքներին:
Բազմազանության գնահատում.
Օպերային ուսումնասիրությունները խորանում են օպերայի բազմազանության մեջ, ցուցադրելով արվեստի ձեւի էվոլյուցիան եւ մշակութային ազդեցությունների բազմությունը: Ավանդական օպերան արտացոլում է իր սկզբնավորման պատմական և մշակութային ենթատեքստերը, մինչդեռ ժամանակակից օպերան ներկայացնում է համաշխարհային երաժշտական արտահայտությունների, լեզուների և մշակութային հեռանկարների միաձուլում՝ օպերային երգացանկը հարստացնելով բազմազան ձայներով և պատմվածքներով:
Հասկանալով ավանդական և ժամանակակից օպերայի հիմնական տարբերությունները օպերային ուսումնասիրությունների և երաժշտական տեղեկանքի համատեքստում՝ գիտնականները, կատարողները և էնտուզիաստները կարող են գնահատել արվեստի այս խորը ձևի դինամիկ էվոլյուցիան: Քանի որ օպերայի սահմանները շարունակում են ընդլայնվել, ինչպես ավանդական, այնպես էլ ժամանակակից օպերան նպաստում են օպերային արտահայտչության մնայուն ժառանգությանը` գրավելով հանդիսատեսին իրենց հստակ գեղարվեստական տեսլականներով և ազդեցիկ պատմվածքով: