Կինոյի պատմության ընթացքում ֆիլմերի նկարահանումը կենսական դեր է խաղացել ֆիլմերի պատմվածքի և հուզական ազդեցության ձևավորման գործում: Այս թեմատիկ կլաստերը կխորանա ֆիլմերի ստեղծման ծագման, դրա էվոլյուցիայի և սաունդթրեքի ձայնագրման և երաժշտության ձայնագրման վրա ունեցած ազդեցության մեջ: Համր ֆիլմերի սկզբնական օրերից մինչև բազմաշերտ սաունդթրեքերի ժամանակակից դարաշրջանը, ֆիլմերի հավաքագրման ճանապարհորդությունը արտացոլում է կինոարվեստում աուդիո և վիզուալ փոխհարաբերությունները:
Ֆիլմերի գնահատման էվոլյուցիան
Լուռ ֆիլմերի դարաշրջան (1890-1920-ականներ).
Ամենավաղ ֆիլմերն ուղեկցվում էին կենդանի երաժշտությամբ, որոնք հաճախ կատարում էին դաշնակահարները, երգեհոնահարները կամ փոքր անսամբլները թատրոններում։ Երաժշտությունը ծառայեց որպես լուռ պատմվածքների տրամադրությունն ու մթնոլորտը բարձրացնելու միջոց՝ ուժեղացնելով էկրանի վրա պատկերների հուզական ազդեցությունը: Այս ժամանակաշրջանը տեսավ կինոերաժշտության ծնունդը՝ որպես կինեմատոգրաֆիայի փորձի անբաժանելի մաս:
Հոլիվուդի ոսկե դարը (1930-1950-ականներ).
Ֆիլմերում սինխրոնիզացված ձայնի հայտնվելը նշանակալի իրադարձություն է կինոյի պատմության մեջ: Կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Մաքս Շտայները, Էրիխ Վոլֆգանգ Կորնգոլդը և Բեռնարդ Հերմանը, հայտնվեցին որպես ֆիլմերի օրիգինալ պարտիտուրներ ստեղծելու առաջամարտիկներ՝ հիմք դնելով նվագախմբային մոտեցմանը, որը կդառնա հոմանիշ հոլիվուդյան դասական ձայնի հետ: Նրանց ստեղծագործությունները ոչ միայն ընդգծեցին էկրանի գործողությունները, այլև դարձան խորհրդանշական երաժշտական թեմաներ՝ կապված սիրելի ֆիլմերի հետ:
Թվային տեխնոլոգիաների վերելքը (1980-ականներ-ներկայիս).
Թվային ձայնագրման և սինթեզատորների ներդրումը հեղափոխություն արեց ֆիլմերի ձայնագրման լանդշաֆտը, որը թույլ տվեց կոմպոզիտորներին ուսումնասիրել ձայնային նոր հնարավորություններ և փորձեր կատարել էլեկտրոնային հնչյունների հետ: Այս դարաշրջանը ականատես եղավ ավանդական նվագախմբային պայմանավորվածությունների միախառնմանը էլեկտրոնային տարրերի հետ՝ առաջացնելով ֆիլմերի նկարահանման նորարարական և բազմազան մոտեցումներ: Հանս Ցիմմերի, Դենի Էլֆմանի և Ջոն Ուիլյամսի նման կոմպոզիտորները դարձել են այս դարաշրջանի հոմանիշները՝ առաջ անցնելով կինոերաժշտության սահմանները և ընդլայնելով նրա ստեղծագործական ներուժը:
Ազդեցությունը սաունդթրեքի ձայնագրման և երաժշտության ձայնագրման վրա
Ֆիլմերի գնահատման զարգացմանը զուգընթաց, դրա ազդեցությունը սաունդթրեքի ձայնագրման և երաժշտության ձայնագրման վրա ավելի ու ավելի ցայտուն դարձավ: Ֆիլմերի պարտիտուրների ինտեգրումը սաունդթրեքների ալբոմներում բարձրացրեց կինոերաժշտության տեսանելիությունը՝ որպես ինքնուրույն արվեստի ձև՝ արժանանալով կինոթատրոնից դուրս գտնվող հանդիսատեսի ճանաչումին և գնահատանքին: Ավելին, ֆիլմերի ձայնագրման և միքսման գործընթացը փոխակերպվել է տեխնոլոգիայի առաջընթացին զուգընթաց, ինչը հանգեցրել է ունկնդիրների ավելի բարձր հավատարմության և ընկղմվող ձայնի փորձառություններին:
Ֆիլմերի կոմպոզիտորների և երաժշտության ձայնագրման ինժեներների համագործակցությունը հանգեցրել է ձայնագրման նորարարական տեխնիկայի և ձայնային նորարարությունների, որոնք գերազանցում են ավանդական երաժշտության արտադրության սահմանները: Նվագախմբի կատարումների նրբությունները ֆիքսելու և դրանք այլ երաժշտական տարրերի հետ անխափան կերպով ինտեգրելու արվեստը դարձել է ժամանակակից սաունդթրեքի և երաժշտության ձայնագրման պրակտիկայի հատկանիշը:
Ֆիլմերի գնահատման ժառանգությունը
Ֆիլմերի ստեղծման ժառանգությունը դուրս է գալիս կինոյի սահմաններից՝ ազդելով երաժշտական ստեղծագործության և արտադրության ավելի լայն լանդշաֆտի վրա: Կինոերաժշտության ոլորտում մշակված տեխնիկան և գեղարվեստական զգայունությունը ներթափանցել են տարբեր ժանրեր և հարթակներ՝ ոգեշնչելով կոմպոզիտորների և երաժշտական պրոդյուսերների նոր սերունդներին՝ ուսումնասիրելու երաժշտության և տեսողական պատմվածքի խաչմերուկը:
Ավելին, խորհրդանշական ֆիլմերի պարտիտուրների հարատև ազդեցությունը ամրապնդել է նրանց կարգավիճակը՝ որպես արվեստի հավերժական գործեր, որոնք կարող են խորը զգացմունքներ առաջացնել և մնայուն հետք թողնել ժողովրդական մշակույթի վրա: Սարսափ ֆիլմերի հուզիչ մեղեդիներից մինչև արկածային էպոսների հաղթական ֆանֆարներ, ֆիլմերի նկարահանման ուժը ռեզոնանսվում է էկրանից շատ հեռու՝ ձևավորելով հավաքական հիշողություններ և հարստացնելով երաժշտական արտահայտչամիջոցների գոբելենը:
Եզրակացության մեջ
Ֆիլմերի նկարահանման պատմությունը նորարարության, համագործակցության և գեղարվեստական էվոլյուցիայի սագա է, որը հյուսված է կինոյի պատմության մեջ: Քանի որ ֆիլմերի միավորումը շարունակում է զարգանալ, այն շարունակում է մնալ ֆիլմի ստեղծման գործընթացի անփոխարինելի բաղադրիչը` ուժեղացնելով վիզուալ պատմությունները ձայնային պատմվածքի իր հմտությամբ: Ֆիլմի երաժշտության, սաունդթրեքի և երաժշտության ձայնագրման փոխկապակցված ոլորտները վկայում են կինոյի ոլորտում երաժշտության մնայուն ազդեցության մասին՝ հարստացնելով պատմվածքի գոբելենը ձայնի և պատկերի ներդաշնակ միաձուլման միջոցով: