Ժողովրդական երաժշտությունն առանձնահատուկ տեղ է գրավում աշխարհի հասարակությունների մշակութային ժառանգության մեջ: Պատմության ընթացքում այն ծառայել է որպես պատմվածքի, ավանդույթների պահպանման և համայնքի էությունը արտահայտելու միջոց: Ժողովրդական երաժշտության էվոլյուցիան ժամանակի ընթացքում առաջացրել է ավանդական և վերածննդի դարաշրջանի արտահայտությունների տարբերություն: Ժողովրդական երաժշտության այս երկու ձևերի միջև եղած տարբերությունները հասկանալը կարևոր է ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումների ազդեցությունը և դրանց կապը ժողովրդական և ավանդական երաժշտության հետ գնահատելու համար:
Ավանդական ժողովրդական երաժշտություն
Ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը վերաբերում է այն երաժշտությանը, որը փոխանցվել է սերունդների միջով որոշակի համայնքում կամ տարածաշրջանում: Այն խորապես արմատավորված է հասարակության մշակութային և պատմական համատեքստում՝ հաճախ արտացոլելով մարդկանց հավատալիքները, սովորույթները և առօրյան: Ավանդական ժողովրդական երգերն ու մեղեդիները սովորաբար փոխանցվում են բանավոր, յուրաքանչյուր սերունդ ավելացնում է իր նրբությունները, մեկնաբանությունները և տատանումները:
Ավանդական ժողովրդական երաժշտության որոշիչ բնութագրիչներից է նրա իսկությունը և կապը հասարակայնության հետ: Երգերը հաճախ ստեղծվում են անանուն, և կենտրոնանում է ոչ թե անհատական ճանաչման, այլ կոլեկտիվ փորձի վրա: Ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը սերտորեն կապված է կոնկրետ իրադարձությունների, ծեսերի և գործունեության հետ՝ ծառայելով որպես հասարակության հիշողության և արժեքների պահպանման միջոց:
Վերածննդի դարաշրջան
Ժողովրդական երաժշտության վերածննդի դարաշրջանը ի հայտ եկավ 20-րդ դարում՝ որպես պատասխան աճող ինդուստրալիզացիայի և գլոբալացման, որոնք սպառնում էին ստվերել մշակութային ավանդույթները: Այս ժամանակաշրջանում նկատվեց ավանդական ժողովրդական երաժշտության վերակենդանացման և պահպանման նկատմամբ նոր հետաքրքրություն, որը հաճախ պայմանավորված էր համայնքների արմատներին վերամիավորվելու և արդիականության համասեռացնող ազդեցություններին դիմակայելու ցանկությամբ:
Ի տարբերություն ավանդական ժողովրդական երաժշտության, վերածննդի դարաշրջանում գիտակցված ջանքեր են գործադրվել գոյություն ունեցող ժողովրդական երգերն ու մեղեդիները հավաքելու, վերլուծելու և վավերագրելու համար: Ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումները նպատակ ունեին տեսանելի դարձնել ժողովրդական ավանդույթների հարստությունը՝ հաճախ պաշտոնական հետազոտությունների, արխիվների և հրապարակումների միջոցով: Բացի այդ, այս դարաշրջանը ականատես եղավ ազդեցիկ գործիչների, ինչպիսիք են ֆոլկլորիստներն ու երաժիշտները, ովքեր առանցքային դեր են խաղացել ավանդական ժողովրդական երաժշտության հանրահռչակման և վերաիմաստավորման գործում:
Տարբերությունները ավանդական ժողովրդական երաժշտության և վերածննդի դարաշրջանի միջև
Չնայած ժողովրդական ժառանգության վրա իրենց ընդհանուր ուշադրությանը, ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը և վերածննդի դարաշրջանը ցուցադրում են հստակ առանձնահատկություններ և մոտեցումներ: Մեկ ուշագրավ տարբերություն կայանում է դրանց փոխանցման և տարածման մեջ: Ավանդական ժողովրդական երաժշտության մեջ բանավոր ավանդույթը և համայնքային հավաքները փոխանցման հիմնական եղանակներն են՝ խթանելով դինամիկ և զարգացող երգացանկը: Ի հակադրություն, վերածննդի դարաշրջանը շեշտը դրեց ավանդական երգերի հավաքագրման և պահպանման վրա գրավոր փաստաթղթերի, աուդիո ձայնագրությունների և պաշտոնական ուսումնասիրության միջոցով:
Մյուս էական տարբերությունը անհատական ստեղծագործության և հեղինակության դերն է: Ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը հաճախ զուրկ է ճշգրիտ վերագրումից առանձին ստեղծագործողներին՝ արտացոլելով իր ծագման համայնքային բնույթը: Վերածննդի դարաշրջանում ավելի մեծ շեշտադրում կար հատուկ անհատների, այդ թվում՝ ֆոլկլորիստների, հետազոտողների և կատարողների ներդրումների ճանաչման և մեծարման վրա, ովքեր կենսական դեր են խաղացել ժողովրդական երաժշտության ավանդույթների վերակենդանացման գործում:
Ավելին, կատարման և ներկայացման համատեքստը տարբերվում է ավանդական ժողովրդական երաժշտության և վերածննդի դարաշրջանի միջև: Մինչ ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը խորապես միահյուսված է համայնքային իրադարձությունների, ծեսերի և առօրյա գործունեության հետ, վերածննդի դարաշրջանը ժողովրդական երաժշտությունը բերեց համերգային բեմեր, ակադեմիական միջավայրեր և համաշխարհային հարթակներ: Համատեքստի այս փոփոխությունն ազդեց ժողովրդական երաժշտության ընկալման և գնահատման վրա՝ բացելով այն հանդիսատեսի առաջ իր սկզբնական մշակութային սահմաններից դուրս:
Ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումներ
20-րդ դարի ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումները փոխակերպիչ դեր խաղացին մշակութային լանդշաֆտի վերափոխման և ավանդական ժողովրդական երաժշտության հանդեպ գնահատանքի խթանման գործում: Այս շարժումները պայմանավորված էին ժողովրդական ավանդույթների արմատներին վերամիավորվելու, մշակութային բազմազանությունը պահպանելու և երաժշտության միջոցով սոցիալական փոփոխությունները խթանելու ընդհանուր կիրքով: Շատ դեպքերում ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումները հատվում էին ավելի լայն հասարակական և քաղաքական շարժումների հետ՝ ծառայելով որպես այլակարծություն արտահայտելու, քաղաքացիական իրավունքների պաշտպանության և մշակութային ներառականությունը խթանելու հզոր միջոց:
Ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումների ուշագրավ ազդեցություններից մեկը ժողովրդական երաժշտության՝ որպես կենդանի արվեստի ձևի վերածնունդն էր: Ուշադրություն հրավիրելով ավանդական երգերի և մեղեդիների վրա, որոնք մարգինալացված կամ անտեսված էին, այս շարժումները նոր սերունդների մոտ կրկին բորբոքեցին հետաքրքրությունը ժողովրդական երաժշտության նկատմամբ և նպաստեցին միջմշակութային փոխանակմանը: Ավելին, վերածննդի շարժումներում իսկության և մշակութային ներկայացման վրա շեշտադրումը նպաստեց ինքնության ձևավորման և միջմշակութային երկխոսության խթանման գործում ժողովրդական երաժշտության նշանակության ավելի մեծ ըմբռնմանը:
Միացում ժողովրդական և ավանդական երաժշտությանը
Ավանդական ժողովրդական երաժշտության և վերածննդի դարաշրջանի միջև եղած տարբերությունները ընդգծում են ժողովրդական երաժշտության դինամիկ բնույթը, քանի որ այն արձագանքում է փոփոխվող հասարակական համատեքստերին և մշակութային դինամիկային: Մինչ ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը ծառայում է որպես հավաքական հիշողության և մշակութային արտահայտման ջրամբար, վերածննդի դարաշրջանը հանդես է գալիս որպես կատալիզատոր ժողովրդական ավանդույթների պահպանման, վերաիմաստավորման և տարածման համար՝ ի դեմս արդիականացման:
Ի վերջո, ժողովրդական երաժշտության վերածննդի շարժումների ազդեցությունը և նրանց կապը ժողովրդական և ավանդական երաժշտության հետ կապված է անցյալը ներկայի հետ կամրջելու նրանց կարողության մեջ՝ խթանելով ժողովրդական ժառանգության հարստության և բազմազանության ավելի խորը գնահատանքը: Այս շարժումների միջոցով ավանդական ժողովրդական երաժշտությունը վերածնվել է, տոնվել և ինտեգրվել ժամանակակից գեղարվեստական արտահայտությունների մեջ՝ ապահովելով դրա արդիականությունն ու հնչեղությունը սերունդների միջև: