Երաժշտական կրթությունը վաղուց ճանաչվել է որպես ճանաչողական զարգացման հիմնական ներդրող, հետազոտությունները ընդգծում են բազմաթիվ ուղիներ, որոնցով երաժշտության հետ շփումը և նրա հետ ներգրավվածությունը կարող են օգտակար լինել ուղեղին: Երաժշտության գնահատման և կրթության խաչմերուկը ուսումնասիրելիս ակնհայտ է դառնում, որ երաժշտության կառուցվածքային ուսուցումն ու գնահատումը կարող է էապես ազդել ճանաչողական աճի և ընդհանուր ակադեմիական նվաճումների վրա:
Երաժշտական կրթության հիմնական միջոցներից մեկը ճանաչողական զարգացմանը նպաստում է հիշողության և ուշադրության վրա դրա ազդեցությունը: Գործիք նվագել սովորելը, երաժշտություն կարդալը կամ երաժշտական տեսությունը հասկանալը պահանջում է ուժեղ հիշողության հմտությունների զարգացում, ինչպես նաև կենտրոնանալու և կենտրոնանալու կարողություն: Երբ անհատները զբաղվում են երաժշտությամբ, նրանք գործադրում են իրենց աշխատանքային հիշողությունը, որը կարևոր է այնպիսի խնդիրների համար, ինչպիսիք են խնդիրների լուծումը և ըմբռնումը: Ավելին, երաժշտական կրթությունը նաև ապահովում է կայուն ուշադրություն, քանի որ սովորողները պետք է կենտրոնանան երաժշտություն ստեղծելու և մեկնաբանելու վրա՝ այդպիսով բարելավելով երկար ժամանակ կենտրոնանալու նրանց կարողությունը:
Բացի հիշողությունից և ուշադրությունից, երաժշտական կրթությունը նաև կենսական դեր է խաղում լեզվի և բանականության հմտությունների զարգացման գործում: Հետազոտությունները ցույց են տվել, որ երաժշտական կրթություն ստացող փոքր երեխաները զարգացնում են գրագիտության և լեզվի զարգացումը, քանի որ նրանք ենթարկվում են ռիթմի, ոտանավորի և մեղեդու կառուցվածքային ձևաչափով: Այս բացահայտումը ոչ միայն սրում է նրանց լսողական մշակման կարողությունները, այլև օգնում է նրանց հասկանալ լեզվին բնորոշ օրինաչափություններն ու կառուցվածքները: Ավելին, երաժշտության տեսության և կոմպոզիցիայի առաջադրանքներում պահանջվող վերլուծական և տրամաբանական մտածողությունը կարող է նպաստել բանականության հմտությունների բարելավմանը, ինչը կհանգեցնի ավելի լավ խնդիրներ լուծելու կարողությունների և քննադատական մտածողության:
Ավելին, շատ կարևոր է ճանաչել երաժշտական կրթության միջոցով առաջացած հուզական և սոցիալական ինտելեկտը: Երաժշտությունը գնահատել և ստեղծել սովորելը խրախուսում է զգացմունքային արտահայտումը, կարեկցանքը և համագործակցային վարքագիծը: Ուսանողները, ովքեր զբաղվում են երաժշտության վրա կենտրոնացված գործունեության մեջ, հաճախ զարգացնում են ուժեղացված հուզական կարգավորում և կարեկցանք, երբ նրանք կապվում են երաժշտության միջոցով փոխանցվող տարբեր հույզերի հետ: Բացի այդ, անսամբլներին կամ խմբային երաժշտության ուսուցմանը մասնակցելը խթանում է թիմային աշխատանքը, հաղորդակցությունը և համագործակցությունը՝ դրանով իսկ նպաստելով կարևոր սոցիալական հմտությունների զարգացմանը:
Երաժշտական կրթության մեկ այլ կարևոր ասպեկտը ստեղծագործական և երևակայությունը խթանելու կարողությունն է: Ուսումնասիրելով տարբեր երաժշտական ժանրեր, սովորելով նվագել տարբեր գործիքներ և ներգրավվելով իմպրովիզացիայի մեջ՝ անհատները կարող են բացել իրենց ստեղծագործական ներուժը: Այս ստեղծագործական հետազոտությունը խթանում է աճի մտածելակերպը և խրախուսում է անհատներին մտածել շրջանակից դուրս, մի հմտություն, որը շատ փոխանցելի է ճանաչողական գործունեության տարբեր ասպեկտներին:
Հաշվի առնելով երաժշտության գնահատման, կրթության և ճանաչողական զարգացման միջև կապը, ակնհայտ է, որ երաժշտությունը կարևոր դեր է խաղում ուղեղի գործառույթների բարելավման գործում: Հիշողությունից և ուշադրությունից մինչև լեզու և բանականություն, երաժշտական կրթությունն առաջարկում է ճանաչողական աճի ամբողջական մոտեցում: Երաժշտության գնահատումն ու ուսուցումը կրթական ծրագրերում ինտեգրելով՝ մանկավարժները կարող են ուսանողներին տրամադրել ուսուցման համապարփակ փորձ՝ զարգացնելով ոչ միայն նրանց երաժշտական կարողությունները, այլև հիմքեր դնելով ճանաչողական ուժեղ զարգացման համար: